Ⅰ 首席小提琴手的介绍
离指挥最近的小提琴手~~~呵呵玩笑~不过这是事实~
首席小提琴手在一个交版响乐团权里的地位最高，演奏水平也最高。凡有独奏之类，均由首席小提琴演奏手担任。
小提琴声部，具体地说是第一小提琴在乐队中的作用是非常重要的
如同合唱团里的女高音。
所以第一小提琴的首席也就是小提琴里出类拔萃的人
与指挥的交流自然会频繁
但不一定就是乐团的团长。
首席并不是各声部的“领导”
每个声部都有不同的首席，各声部的问题不可能由乐团首席来管
首席的作用是对音，然后就是在指挥不在的时候稍微带领一下乐团
给乐团的演奏领一个大概的演奏方向
也就是说，一个乐团的首席必须尽可能地领悟到指挥对这部作品的处理方式和理解。
这对一个乐团是很重要的
Ⅱ secret garden里女小提琴手的具体资料
爱尔兰女小提琴手（菲奥诺拉.莎莉）
歌手名:Secret Garden 性别:组合 挪威国宝级乐队神秘园组合： 来自北欧天籁之音成立于1994年的神秘园，是由两位才华出众的音乐家组成，一位是在挪威音乐界享有盛誉，曾为不同的音乐家担任作曲、监制并身兼键盘师的罗尔夫·勒夫兰，他是神秘园的灵魂；另一位则是来自爱尔兰的小提琴家芙露娜·雪莉，她曾接受正规的古典音乐教育，曾与多位世界级音乐家及流行歌星合作，与罗尔夫相遇后，由于两个人的音乐理念和生活态度包括哲学观念都很相近，对音乐的热情和追求一拍即合即组成了神秘园，罗尔夫深信：每个人心目中都有一块属于自己的领地，每当痛苦失望或消沉时，就需要抒缓情绪，寻找心里的平静和安慰，这块藏在每个人内心的土地，就是“神秘园”。罗尔夫与雪莉的合作是两个完全不同的天才的合作，各有特点。雪莉有极好的舞台形象，在舞台上她就象是带给观众的一个礼物。而罗尔夫是一个非常专业和审慎的制作人，他可以结合最新的制作技术，让自己笔下最优美的旋律如出泉涌。他们用一个共同特点，就是能够心境单纯地长时间投入音乐创作中，这种敬业精神成为他们成功合作的纽带。 1995年，神秘园凭借一首仅有24个单词的单曲“夜曲”一举获得在欧洲拥有最多观众的欧洲电视歌曲大赛的金奖，创下了40年来这个具有极高声望的大赛从没有一部器乐作品获金奖的奇迹。此后，神秘园的首张专辑“神秘园之歌”随即面世并获得了空前的成功，在美国，他们一跃登上了著名的公告牌“Biilbod新音乐排行榜”，令人惊讶的是一年后他们仍然榜上有名。1997年，神秘园的第二张专辑“白石”推出，这张融汇挪威和爱尔兰音乐文化的专辑同样畅销于世界各地。在聆听这张唱片时，每一首作品就像一颗白石子领着你到达神秘的花园。 1996年4月推出首张专辑《来自神秘园的歌》大获成功,影响遍及世界各地。乐队溶合了爱尔兰空灵飘渺的乐风以及挪威民族音乐及古典音乐， 乐曲恬静深远，自然流畅，使人不知不觉便已溶入其中。 评论家们说“神秘园绝对是超凡脱俗的”“他对任何一位收藏者来说都是必须倾听的”他们的音乐是“渴望心灵飞翔者的必需品”是“祥和、宁静的画卷”… 被誉为挪威国宝级的神秘园乐队97年曾随国王、王后访问我国他们那融入挪爱两国民族音乐精髓，古典浪漫、旋律恬畅优美的神秘园音乐令当时有幸聆听者痴迷。
Ⅲ 国外著名小提琴手中最帅的加名字
帕格尼尼Niccolo Paganini
Ⅳ 首席小提琴手有谁
张航
2007年毕业后，张航成为了中国歌剧舞剧院的首席小提琴手，这在很多人看来是神话，也正因此他成为了许多人钦佩的对象：参演了电影《时尚先生》，在电视剧《聂耳》中担任男二号柳千条，音乐上的天分和造诣，都让他顶上了一圈光环
博客记载着他的足迹：跟随着剧团，他走过世界多国，时而在立陶宛，时而在马来西亚，领略异国风光与美食；感受来自汶川的震感，寄上对同胞们的祝福；满满地行程中不忘陪伴自己的朋友，将生活的点滴与朋友们分享……他的生活丰富多彩，绚烂多姿。谁又能相信他仅仅才踏入社会？
刚刚离开学校一年，对大学的生活，张航还深深怀念。他认为大学中最重要的是大三和大四的两年，同学们应该抓住各种机会锻炼自己，提升自己的素质和能力，丰富社会阅历。他相信“性格决定命运”，也正因为如此，他鼓励重庆大学的学弟学妹们能够多接受社会的洗礼，这会使自己的性格更加坚毅，从而让社会更容易接纳自己。
2007年11月，张航跟随中国歌剧舞剧院到了安徽开展“高雅艺术进校园”活动，安徽师范大学是他们的最后一站。回到北京后，他在博客中写道“歌剧《原野》，安徽师范大学一个圆满的句号。”在心目中，张航这样界定“圆满”：演员发挥出色；乐队与演员配合默契；观众的反响强烈。歌剧表达的是一种情结，他希望能与观众达成呼应，这才是他的境界。
对于2008年重庆大学的这场演出，他充满了希望：半椭圆形的舞台，有纵深感，在这样地舞台上，与大学生们一起欣赏高雅艺术，会是一件幸事。
Ⅳ 小提琴家陈蓉辉简介
陈蓉晖陈蓉晖小姐，是一位来自美国、艺术上有很高造诣的青年小提琴演奏家。她对中国专民族音乐有属特殊的感情。她的演绎讲究音色、乐感和内涵，演奏风格细腻、柔美而又不失大家风范。一些非常熟悉的旋律经她演奏，别具一格，耐人寻味，情到深处，感人肺腑。正如她自己所说的：“我，是用一颗海外游子的中国心在倾情演奏的
Ⅵ 小提琴手廖柏雅的资料
如果仅凭廖柏雅的身高和他一脸稚气，没有人会想到这位“个”不惊人的小男孩已经是国际舞台上一位身经百战的“星”级“老”将了。年仅八岁时，他参加了加拿大全国音乐比赛并以几近完美的99分一举夺魁；2001年他又成功地在加拿大举办了自己的独奏音乐会。
出生于台湾的廖柏雅三岁随父母移民到加拿大，五岁开始学习小提琴，在短短的四年内脱颖而出实在是一个奇迹。廖柏雅一谈起心爱的小提琴，兴奋、喜悦之情就溢于言表，当记者问他对天才的看法时，廖柏雅操着不太流利的普通话说：“天才也是99分的练习加1分的天赋，我练琴的时候也好卖力。因为其他小孩也都是从3岁时开始学小提琴，要想成功我只能比他们更努力地练。”廖柏雅的回答已显现出他这个年龄少有的老到。央视著名导演孟欣一个偶然的机会听说了小柏雅，之后经过多方打听，并亲赴加拿大，终于找到了他并邀请他回到祖国与全国的小朋友一起度“六一”。昨晚小柏雅的表现令孟导兴奋不已，孟导在演出结束后对记者说了两个字“真棒”。
无论从哪个角度说，廖柏雅都是幸运的，家庭给了他一个自由的成长空间，廖爸爸说：“廖柏雅从来没有固定需要的练琴时间、地点，拉小提琴是他的爱好。我们会帮助他，比如带他去海边、树林里练琴，将每首曲子的背景、故事解释给他听，但从来不会逼他做他不喜欢的事，对小孩子来说最重要的是保持他自己的个性。”这次廖柏雅应《同一首歌》邀请来华演出一曲《酒干倘卖无》，廖爸爸便四处奔走为儿子找同名电影看并讲解给他听。（消息来于网站）
Ⅶ 在我是歌手中的女小提琴手殷玥的简介
fsasfasda
Ⅷ 乐团首席小提琴手是干什么的
拉小自提琴的
首席小提琴手
首席小提琴手在一个交响乐团里的地位最高，演奏水平也最高。凡有独奏之类，均由首席小提琴演奏手担任。由他人伴奏。 小提琴声部，具体地说是第一小提琴在乐队中的作用是非常重要的 。 如同合唱团里的女高音。 所以第一小提琴的首席也就是小提琴里出类拔萃的人 ， 与指挥的交流自然会频繁 。 但不一定就是乐团的团长。 首席并不是各声部的“领导” 。 每个声部都有不同的首席，各声部的问题不可能由乐团首席来管。 首席的作用是对音，然后就是在指挥不在的时候稍微带领一下乐团， 给乐团的演奏领一个大概的演奏方向 。 也就是说，一个乐团的首席必须尽可能地领悟到指挥对这部作品的处理方式和理解。 这对一个乐团是很重要的。
Ⅸ 世界著名小提琴手
乔治·埃奈斯库
（Georges Enescu，1881—1955）
乔治·埃奈斯库是一位通才式的罗马尼亚小提琴家。他生于摩尔多瓦地区维尔纳弗县的利文镇。作为作曲家，其代表作管弦乐《罗马尼亚狂想曲》奠定了他作为罗马尼亚民族乐派代表人物的地位。对于他的钢琴演奏，连著名钢琴家阿图尔·鲁宾什坦都这样说：“他是一位就连我也要感到眼红的非常了不起的钢琴家。”而作为指挥家，他在世界各地受到了完全的尊重。埃奈斯库小提琴演奏的最重要特征在于，他将法比小提琴学派的演奏手法于他在童年时代就很喜爱的罗纪尼亚民间音乐中的吉普赛音乐（拉乌塔里，Laoutari）的表演传统有机结合在一起，形成了一种十分独特的演奏风格。由于他的包括作曲在内的多方面的音乐才能，使他的演奏给人们的印象不只是在拉琴，同时也是在即兴创作，他的每一次演奏都是新鲜的，都像是演奏新作。埃奈斯库在小提琴演奏的运弓方面有他独到之处，他喜爱弓幅宽阔的连音奏法，这使他的演奏充满了激情和旺盛的生命力。蒂博(1880-1953)，法国小提琴家，他与科尔托、卡 萨尔斯组成的室内乐团，被称赞为“黄金三重奏团” ，是本世纪最高水平的室内乐团。
海菲兹(1901-1987)，犹太血统美籍俄国小提琴家， 6岁即在音乐会上演奏门德尔松的《小提琴协奏曲》 ，对这位演出行程式50万海里的伟大小提琴家的普 遍评论是：海菲兹是小提琴家的楷模，他把炽热的情 感与深邃的智慧熔于一炉，为候控制得恰到好处；凡是在小提琴上可能性做到的，他都能做到，并且做得 出类拨萃、不同一般。他对弓子压力很大，发出宏亮 的声音，左手的力的揉弦带来辉煌的辉煌音色。他的 演奏表情深刻，强弱对比出神入化；风格朴实优美， 销量已超过300万张。他改编过150首小提琴作 品。 最近，rca将海菲兹的全部录音制成cd，全集共 46辑65张cd。
米尔斯坦(1904- )，美籍俄国小提琴家，他的演奏 给人一种严峻的感觉和高贵的气质，技巧极为出色， 跳弓轻巧精确，音色美妙精致、优美，他的精湛技艺 和优美风格使他挤身于当代名家之列。
d·奥伊斯特拉赫(1908-1974)，前苏联小提琴家，他 的演奏技术精湛，风格朴素高尚，表情深刻，气魄豪 放，音色温暖感人，被公认为当代最卓越的小提琴家 之一。
梅纽因(1916- )，犹太血统的美国小提家、指挥家 、国际音乐活动家，1969年起，三次连任国际音乐家理 事会主席。演奏技巧高超、感情丰富、音色清澈甜美，具有非常迷人的魅力。
谢林(1918- )，墨西哥籍波兰小提琴家。他的演奏优 美雅致，风格高尚，音色优美，能很好的表达原著的思 想感情，被认为是一位很敏感、很有修养的艺术家。他录制的6首无伴奏以巴赫奏鸣曲是世界上最具权威的录音。
里奇(1918- )，美国小提琴家，技术高超，演奏19 世纪炫技性曲目尤为得心应手。其演奏惊人的准确，以 技巧取胜。他的演奏继承了帕格尼尼的演奏技巧和风格 。技巧娴熟，音色清澈。他是第一个录制帕格尼尼的24 首随想曲的小提琴家，是最有特色的小提琴大师之一。
斯特恩(1920- )，美籍犹太血统的小提琴家。演技 精确无暇，音色温暖，音量宏大，以力度恰到好处著称 。他与著名指挥家、钢琴家、作曲家伦纳德·柏恩斯坦 同是当代美国音乐界的领袖人物。
格鲁米欧(1921-1986)，比利时小提琴家，比利时小提 琴学派的代表人物之一。他的音色纯净圆润，风格优雅， 技法娴熟，乐曲处理洗练细腻，具有深刻的内涵和耐人 寻味的韵律。
科岗(1924-1982)，前苏联小提琴家，擅长演奏帕格尼 尼的作品。他的演奏具有浓郁的斯拉夫风格，感情丰富 ，轻松自如，纯净精确，明快优雅，富抒情性。演奏不同风格的作品，都能提示乐曲的神韵，令人回味无穷。
拉宾(1936-1972)，美国小提琴家。音色优美，技巧华 丽而娴熟，曲目极其广泛，对个时期的作品都有深刻的 理解和动人的表演。可惜他英年早逝，评论家说，他若 多活几年可以与海菲兹并驾齐驱。
阿卡多(1941- )，意大利小提琴家，指挥。演奏技 艺辉煌，感情丰富，能深深拔动听众的心弦，有“帕格 尼纪专家之称”。
帕尔曼(1945- )，当代最著名的小提琴家之一，生 于以色列，不幸4岁患小儿麻痹，双腿残废，坐轮骑演 奏，演奏感情真挚，风格宏伟，技巧娴熟而辉煌。善于 以变幻无穷的音色表现不同时代作曲家的特点和心理， 具有引人入胜的艺术魄力。
朱克曼(1948- )，当代著名小提琴家，与帕尔曼同 生出于特拉维夫，他的演奏具有火一般的热情，音色 优美、富有歌唱性，技巧和表现力相当出色。他常同妻 子(长笛演奏家)到世界各地演出。
郑京和，韩国著名青年小提琴家，演奏技艺高超，音色 纯净优美，表情丰富，亲切感人。
克雷默(1947- )前苏联小提琴家，演奏技巧精湛， 善于细腻而生动的表现内在情感。
穆特(1963- )，德国女小提琴家，演奏即豪放、冲 动，又温柔、沉静，表现出睿智和较深的音乐感。“ 风格沉静而忠于原作，左手手指十分灵活，颤音妙不可言。”而且经卡拉扬指点后，“揉弦更加饱满、结 实，乐曲的演奏工整完善，一丝不荀”。卡拉扬称赞 她为“自年轻格梅纽因之后的最伟大的青年音乐天才”。
还有帕格尼尼，中国的薛伟，吕思清，盛中国等
Ⅹ 交响乐团，小提琴手
穿汉服拉小提琴？看上去洋不洋土不土的，不伦不类，难看死了