个人简历纹理

⑴ 怎样制作简历模板

1.

首先我们通过打开word办公软件,通过快捷方式ctrl+n新建文档。

2.

新建完成后,我们首先要考虑封面页的布置,其中我们在菜单栏中选择章节-封面页，封面页功能点击下拉三角。

3.

在封面页下拉三角中给出简历封面页模板供我们使用,通过选择一个样式并点击插入然后进行编辑，或者自己动手在网上进行搜索封面页进行使用均可。

4.

其中在封面页上给出可编辑内容,通过直接编辑或者修改条目来进行完成,完成后开始着手制作正文即可。

在制作正文之前我们可以考虑给页面添加好看个性化的背景，通过选择菜单栏页面布局-背景。

5.

背景下拉三角中可设置渐变色、纹理和图案三种样式。

6.

在背景中本次以渐变色为例进行编辑背景色，选择渐变后弹出填充效果窗口，通过选择双色接着选择两种颜色并选择底纹样式。

7.

完成背景添加。

8.

通过编辑个人简历内容来完成各项信息，帮助自己在求职中能脱颖而出，其中我们可以分为几个大项来进行编辑。

9.

小结

个人简历正文通过给自己设定几个大项来完成编辑即可，个人简历内容一定要真实，编辑排版包含字号和段落的设置，表格的合理使用也是非常不错的选择，当我们编辑完成后在进行检查各项内容及排版是否美观合理。

当打印时一定要打印彩色，这样在提交个人简历时也会让他人看到自己编辑个人简历的用心之处，从而在这方面增加印象分。

希望能帮到大家，有疑问可留言，要学习加关注，帮到您请点个赞吧。

⑵ 用word制作个人简历的步骤

想要用word制作个人的简历步骤，这个你可以网上下载一个模板，在模板里更改你的内容。

⑶ 如何制作求职简历表格

1.首先，我们打复开我们电制脑上面的word，找到页面上方的一排工具，然后点击插入。

⑷ 制作简历的时候，给一些行（比如基本信息，教育背景……）加背景颜色

大家知道，在默认设置下，Word文档的背景都是单调的白色。如果你喜欢让它变得更漂亮些，可以采取下面的方法尝试改变背景。
一、添加彩色背景
点击菜单“格式”→“背景”，在颜色板内直接单击所需颜色。.如果那上面的颜色不合你的要求，也可通过单击“其他颜色”选取其他颜色。
二、添加渐变、纹理或图案
同样操作，单击“填充效果”可以添加渐变色、纹理或图案，并按自己的喜好随意调节纹理或图案的颜色。
如果要删除设置，可执行“格式”→“背景”，然后单击“无填充颜色”。如果要预览或打印背景效果，可执行“工具”→“选项”→“打印”选项卡，选中“背景色和图像”复选框。
三、添加图片水印
同上操作，单击“水印”打开“水印”对话框，就可为文档添加图片水印或文字水印。例如加上你的照片或是名字，就会产生版权页面的效果。
如果要删除水印，可以通过“水印”对话框中选择“无水印”即可。另外，水印是针对打印文档设计的，在WORD的普通视图、Web版式视图、大纲视图和阅读版式中看不到它们。添加水印后，转入“页眉页脚”视图，可对水印图片和艺术字的颜色或大小进行调整。
四、改变文档风格
如果你早已厌倦了WORD默认的白底黑字文档风格，可以从“工具”→“选项”→“常规”选项卡，选择其它文档风格，如“蓝底白字”复选框，换一下风格，也许会让你的眼睛和心情为之一亮。
这个一步一步教你有点麻烦，我都是直接在网上下载各种简历模板和风格的个人简历使用的，你要的话可以发给你看一看。我知道一个免费下载简历模板的网站：“朗识免费测评网站”，你可以去那里在线制作个人简历，免费使用那里的简历模板，那些简历模板都是很漂亮的，有背景图和背景色，随便挑挑你喜欢的吧。

⑸ 约翰·卡马克的个人简历

约翰·卡马克（“第一人称射击游戏之父”） 1990年，正值计算机技术的黄金发展时期，IBM个人电脑为整个软件业带来了前所未有的机遇。但这时的软件多以商业用途为目的，游戏软件却少人问津。当时一家名为Softdisk的软件公司找到了在读大二的卡马克，希望他加入公司，一起开发游戏软件。出于对游戏软件的热爱，他毫不犹豫的同意了对方的邀请。卡马克首先遇到的问题是如何将游戏程序移植到个人电脑上，经过一番考虑，他选择了IBM PC作为最早的游戏运行平台，游戏软件就是任天堂公司风靡全球的《超级马里奥兄弟3》。经过实验，他开发出了一种名为EGA(增强型图形适配器，3D图形加速卡的雏形)的PC显示技术，这是一种16色的显示模式。之后，他又设计出屏幕刷新技术以提高游戏图形显示的速度。不久，IBM PC的第一款2D游戏成功问世，迈出了游戏软件历史性的一步。一年后，他决定自己创业，与他人共同创办了ID Software游戏公司。在id Software公司里，卡马克和他的同事通过一部又一部血腥暴力的作品创造并不断革新着这一游戏类别。id所获得的无数荣誉应当归属于它的全体员工，而约翰·卡马克无疑是将整个公司凝聚在一起的粘合剂。
雄心勃勃的卡马克当然不会停留在人人都能设计的2D游戏上，他把目标锁定在了3D游戏的研发上。如果是在几年前，他的“3D计划”可能很难实现，好在那时的计算机硬件技术已发展到了相当的水平—高分辨率显示器、大容量硬盘和内存、高速运算的CPU和图形加速卡等等，这些都是他实现梦想的绝好基础。两年后，他与另一个游戏软件天才John Romero共同开发出了全球首款3D射击游戏《德军总部3D》，这款3D游戏采用了他独创的3D游戏引擎。紧接着，他又开发出了《Doom》和《Quake》两款3D游戏。一时间，所有的电脑用户都争相购买这些游戏，人们甚至为了能玩上3D游戏而去购买昂贵的PC。不到一年的时间，仅《Doom》一款游戏就售出了几百万张拷贝，带来了上亿美元的商业利润。 id Software的联合创始人约翰·卡马克(John Carmack)已经正式加入Oculus Rift团队，并且担任首席技术官一职。这位游戏界先锋人物将在Oculus Rift公司位于德州达拉斯的新办公室上班。在一篇新闻稿中，卡马克表示，虚拟现实的梦想已经在幕后憋了几十年，但现在，人与技术终于走到了一起，使其能够触碰到很多潜在的想象。卡马克对此感到非常兴奋，并认为这是技术变革的一个标记。Bethesda的一名发言人对Gamasutra说到，卡马克一直对Oculus VR很感兴趣，并希望在该项目上投入时间。此外，他在id Software提供游戏发展的领导与此并无影响。但与此同时，Oculus公司的发言人也指出，卡马克将是Oculus VR的一名全职员工。
卡马克与Oculus Rift的交集至少有一年了。在2012年6月的一次采访中，它就表示过自己正在努力打造一个虚拟现实头戴式装置，并且在去年的E3大展上花了大把时间来演示《毁灭战士3》(Doom 3 BFG Edition)。该项目最终在Kickstarter上筹集到了250万美元的资金。
最后，该公司计划为市场带来目标价为300美元的Oculus Rift，不过尚未设定确切的商用发布日期。
卡马克加盟Oculus Rift（虚拟现实设备制造公司）则使这种若即若离的关系更加脆弱。大神发推称：我本想保留一个id技术顾问的头衔，但于事无补。这样也许对双方都好，专注于两条战线是很难办到的。
坦白地说，卡马克主要是一名技术天才，id公司出品的每一款游戏都是围绕他所编写的引擎制作而成的，卡马克不断把引擎技术推向新的高度。他为游戏业作出的第一个贡献是实现了卷轴游戏背景图像的流畅性，这一技术在1990年的《指挥官基恩》（Commander Keen）中得到了应用，此前电脑平台上的横向卷轴游戏的背景图像都很不稳定，根本无法同当时游戏机平台上的横向卷轴游戏相比。尽管这一技术在今天看来算不上什么，但它足以显示出卡马克高超的编程能力。 卡马克今天的地位主要归功于他在3D方面的成就，尤其是对3D加速技术不遗余力的倡导和传播。《雷神之锤》刚刚问世的时候，3D加速卡在人们眼里还只是一个可笑的空想而已，只有卡马克对3D技术的威力深信不疑，他为《雷神之锤》制作了一个专门在Verite显卡上运行的特别版本，画面看上去非常漂亮，可惜的是Verite显卡未能在市场上站稳脚跟。随后卡马克又采用OpenGL标准为《雷神之锤》制作了一个新的版本，使所有具备3D加速能力的显卡都能以更快的速度、更高的分辨率渲染出更华丽的图像。到了今天，一些显卡生产商在研发新产品之前甚至会先同卡马克商量一下，以确保他们的硬件可以完美地支持id出品的游戏。卡马克所作的这一切决定性地改变了显卡产业未来的发展。
除了3D方面的成就外，约翰·卡马克还为游戏业带来了许多其它的技术革新，例如网络代码中的客户端侦测、多重纹理、便于修改和可扩展的游戏代码、游戏内部的命令行指令……看来所有该做的都已经被卡马克做完了，可谁知道呢，也许这一切只不过是开始而已。

⑹ 纹理映射的简介

纹理映射（Texture Mapping）是将纹理空间中的纹理像素映射到屏幕空间中的像素的过程。
在三维图形中，纹理映射（Texture Mapping）的方法运用得最广，尤其描述具有真实感的物体。比如绘制一面砖墙，就可以使用一幅具有真实感的图像或者照片作为纹理贴到一个矩形上，这样，一面逼真的砖墙就画好了。如果不用纹理映射的方法，这墙上的每一块砖都要作为一个独立的多边形来绘制。另外，纹理映射能够保证在变换多边形时，多边形上的纹理也会随之变化。例如，用透视投影模式观察墙面时，离视点远的墙壁的砖块的尺寸就会缩小，而离视点近的就会大些，这些是符合视觉规律的。此外，纹理映射也被用在其他一些领域。如飞行仿真中常把一大片植被的图像映射到一些大多边形上用以表示地面，或者用大理石、木材等自然物质的图像作为纹理映射到多边形上表示相应的物体。纹理对象通过一个单独的数字来标识。这允许OpenGL硬件能够在内存中保存多个纹理，而不是每次使用的时候再加载它们，从而减少了运算量，提高了速度。
纹理映射是真实感图像制作的一个重要部分，运用它可以方便的制作出极具真实感的图形而不必花过多时间来考虑物体的表面细节。然而纹理加载的过程可能会影响程序运行速度，当纹理图像非常大时，这种情况尤为明显。如何妥善的管理纹理，减少不必要的开销，是系统优化时必须考虑的一个问题。还好，OpenGL提供了纹理对象对象管理技术来解决上述问题。与显示列表一样，纹理对象通过一个单独的数字来标识。这允许OpenGL硬件能够在内存中保存多个纹理，而不是每次使用的时候再加载它们，从而减少了运算量，提高了速度。

⑺ 马拉斯木的简介。

简介：

• 俗名：Taulong(西马)、Kayuraja(沙崂越)、 Mengaris(加里曼丹) Pah、Upil(印尼)、Thong(泰国)

• 产地： 马来半岛专、沙崂越、沙巴属、文莱、印尼皆有分布，常立木在混淆林中，性喜低海拔之沼泽林区。

• 窑干： 干缩小，干燥轻易，和干燥缺点发生。

⑻ 什么是肌理 简介

概述

肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般来说，肌理与质感含义相近，对设计的形式因素来说，当肌理与质感相联系时，它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受，另一方面则体现在通过先进的工艺手法，创造新的肌理形态，不同的材质，不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果，并能创造出丰富的外在造型形式。
[编辑本段]绘画中的肌理

在绘画中，肌理是物质材料与表现手法相结合的产物，是作者依据自己的审美取向和对物象特质的感受，利用不同的物质材料，使用不同的工具和表现技巧创造出的一种画面的组织结构与纹理。任何物体表面都有其特定的纹理变化，这种特定的纹理变化所呈现出的神奇的视觉感受，正是绘画艺术所探求的肌理效果。肌理在绘画艺术中的审美价值不可低估，它有着其它表现手法难以实现的美学特质。
水彩画不仅有绚丽的色彩、高雅清新的格调、丰富的表现形式，而且还有最使画者心醉神迷的那种难以名状、自然天成、亦真亦幻、神奇美妙的艺术效果。这种水与彩的交融所产生的效果是自然物象借助作者主观与客观、有意与无意的创作活动而呈现出来的，这种物体表象特征所呈现出的特殊视觉语言，就是水彩画有别于其它画种而特有的语言魅力，即水彩画的肌理美。
[编辑本段]肌理之美

下面结合教学与创作的实践，分别从几个方面论述水彩画的肌理之美。

自然肌理与艺术肌理之美
大自然千姿百态，世间有万物之貌，这是构成视觉形象最基本的要素。生活是艺术表现、艺术创作的源泉，就水彩风景而言，同样如此。天空的绚丽多彩、大海的浩瀚波澜、山寨的老墙木屋、晨烟的依稀梦幻、古道的曲折逶迤、山岩的鬼斧神工、阳光的妩媚灿烂、雨雾的朦朦胧胧、枯树的斑驳沧桑、幼苗的生机盎然，无不呈现出奇妙无限、变幻无穷的自然肌理之美。
物体表面都有一层“肌肤”，在自然的造化中，它有着各种各样的组织结构，或平滑光洁，或粗糙斑驳，或轻软疏松，或厚重坚硬。这种种物体表面的组织纹理变化，使之形成一种客观的自然形态，即肌理，从而给人以不同的视觉感受。肌理并不都是美的，只有当它在一个特定的空间、特定的环境、特定的光线之下才能呈现出某种美感。画家正是从这里汲取了艺术的灵感，把这种自然肌理感觉恰当地运用到视觉语言表现中去，创造出人为的艺术肌理之美。如美国画家怀斯在《冬日的磨坊》、《苹果酒桶》等作品中表现了斑驳的油漆、千疮百孔的断壁残垣、粗糙的栅栏等，在生活中这些物象也许并没有什么美感可言，然而当它们经过画家艺术化的加工处理后，便以艺术美的崭新面貌呈现出来，从而表达出特定的审美因素和审美意味。水彩画不论什么样的表现形式与内容，都不是对生活的简单再现，更不是纯客观的摹仿，它是画家在生活体验基础上的一种升华和表达。
罗丹曾说：“艺术家所见的自然，不同于普通人眼中的自然。”其中的道理是值得深思的。那些普普通通的景物，一旦成为艺术家描绘的对象，便被赋予了特别的意义，这个意义就是借景抒怀、寓情于景，使自我的审美理念、精神追求找到了抒发的物体依托。在这种特定的情景中，人与物、情与景融为一体。自然的肌理一旦溶入画家的情感，便激发起画家创造的激情，使之成为画家“借题发挥”的对象，它们被画家利用各种材料、工具、手法、特技等方法创造出各种各样惟妙惟肖、无穷变幻的艺术肌理来，从而成为一种新的视觉语言。对水彩画来讲，独特的工具使之具有得天独厚的肌理创造本领，这是其它画种不可比拟的。当然，这种以各种手段制作出来的艺术肌理是经过画家主观化了的纹理，即使是随意泼洒的水迹，也同样会留下画家对物象的主观感受，这就使得艺术肌理在某种意义上更具审美的意蕴。
艺术肌理在艺术实践中的运用，不但能丰富艺术的表现力，而且还能增加画面的生动性、趣味性。当面对雄浑磅礴的太行山，那层层的山岩、斧劈状的石痕，使我们感受到大自然内在的感人力量。当身处烟花三月的江南水乡古镇，在淡淡的晨雾里，那水淋淋、意切切，那空蒙秀美、细雨无声，给人以轻灵隽永、意犹未尽的朦胧美。这不仅仅是大自然与物象的外表之美，在这些外表与可视的肌理背后还蕴藏着更为深层的意境之美。种种自然肌理无不关联着人们的心理想象，将各种自然肌理纹样作为视觉信息转化成绘画语言便产生出艺术肌理，使之传情达意，这无疑将会丰富和拓展水彩艺术的表现力度，使水彩画的表现与心理效应之间达到高度的吻合。

具象写实的肌理美

肌理作为视觉艺术的一种基本语言形式，同色彩、线条一样具有造型和表达情感的功能。在具象写实的水彩画表现中，肌理可以再现物体表面丰富多变的特征，具有意想不到的造型效果。肌理在传统写实风格的水彩画中运用非常广泛。像威廉、透纳、萨金特这样的写实主义水彩画大师，不但能娴熟地驾御水彩画的工具性能，还能在水彩画的创作中突破古典程式的束缚，大胆探索与拓展特殊技法与肌理效果在水彩绘制中的运用。英国水彩画家亨特在巨幅水彩《十一月风光》中第一次运用泼洒的特殊技法，使画面上的水与色相互作用，从而在偶然中寻找机遇，巧妙地利用颜料自由生发的图形进行绘制创作。这是对传统水彩画的延伸与变革，手绘的痕迹被部分的肌理取代，从而使水彩画创作中的情感释放找到了一种新的载体形式。美国水彩大师安德鲁·怀斯、瑞典画家佐伦等人的水彩作品是传统与现代观念的完美结合，他们把油画、版画的一些技法优势，通晓吸纳，为我所用，在保持水彩透明、纯真基点上，采用润色喷染法、油水分离法、刀刮法、拓印法，这些特技所产生的肌理效果，既丰富了水彩画内涵，又拓展了其外延。我国著名水彩画家王肇民对具象写实风格潜心追求、深度挖掘，他的多幅作品如《静物系列》、《木棉花》等，是当代中国写实风格的水彩作品中最具肌理之美的典范之作，特别是他创造的在水彩纸上做肌理底子的画法使水彩画坚实雄厚、深沉博大。在用笔用色上，他吸收了我国画像石、画像砖及石窟壁画的厚实感，既有功力，又有哲理，表现了纯朴、酣畅、厚重的肌理之美。
肌理不仅可以表现物体的不同质感，同时，也使画面呈现多样的视觉效果，不同的肌理对比，可以使人感受到不同的审美意蕴。如水彩特技中的洒盐法，它利用盐粒遇水溶化的特性，在画面湿时撒上盐粒，盐粒渗化将颜色挤开，形成了一颗颗类似雪花状的小白点，恰似百花竞放又似雪花飞舞。又如在花卉静物的写生中，随意在背景上滴下几颗水滴，画面立刻就会打破远景上的平板状态，生动起来，与前景上的花朵相映成趣。同样，颜料渗溢出的肌理与树枝的生长形态具有某种同构关系，运用自然渗化的方法表现密密麻麻的树枝，更增添了画面的自然天趣。

抽象写意的肌理美

水彩画中的所谓“抽象写意”与“具象写实”是一种相对的概念，相互独立又相互依存，在特定条件下也可以在同一画面上达到互补与和谐。具象是情系自然的脉络，抽象是通往理性思维的枢纽。抽象与写意的肌理在水彩画的表现中有着其它画种无法比拟的得天独厚的优势。水的品格是清澈、明净、流动，色彩的特性是变幻、神妙、诡奇。水与彩的交融，构成了一个晶莹亮丽的世界、一个水色淋漓的世界、一个瞬息万变的世界。水色在流动、撞击、融合、分解的过程中产生了种种神奇美妙的肌理效果。尽管很难看出与生活实际相符的具体形象，但是却给我们带来了许许多多相关的视觉联想，似乎看到了生物进化的萌动、天体运动的轨迹，似乎是细胞、海藻、星云、波光、森林、花朵在混沌状态中的忽隐忽现。这种特殊的视觉肌理之美，更强调于精神世界的视觉形象化，在象征与联想中寻找一种潜意识的东西，从而达到“大象无形”、“物我两忘”的超然境界。著名美籍华裔水彩画家程及以中国写意山水画的意象表现为基础，创造性地探索出独具东方艺术风格的抽象水彩画表现方法，他的代表作品《秋色》、《白莲》、《大象无形》等在肌理表现上融泼洒、冲积、拓印、罩染、皴擦和勾勒为一体，从而达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。
总之，水彩画在肌理表现的手法上是非常宽泛的，它既可“意在笔先”，又可“意在笔后”，从而形成水彩画表现的“千言万语”。从自然肌理之美中寻找艺术肌理之美，这是水彩画真正的特点和优势。它既能借助肌理把物象表现到惟妙惟肖的程度，也可以利用肌理把画面表现得朦胧飘渺；它既能在具象中包含抽象的意味，又可以在抽象中产生真实与灵动。从艺术语言审美的探求中挖掘水彩画肌理表现的内在潜力，将会不断赋予水彩艺术新的内涵，开拓新的语境，形成新的风格。
[编辑本段]立体构成中的肌理

在立体构成中，肌理指的是材料表面的纹理、构造组织给人的触觉质感和视觉触感。它根据来源可分为材料本身的肌理(日木纹、大理石纹等等)和人工处理的肌理(如仿木纹的人造板材、仿大理石纹的人造石材以及将各种材质综合形成的肌理等等)。另外肌理根据人体感受方式不同，可分为触觉优先型肌理和视觉优先型肌理两种。可以通过人皮肤的触觉而感受的称为视觉优先型肌理。在立体构成中的肌理往往是触、视觉综合性的肌理，既能通过视觉感受，又可触摸得到。触觉是人体的一种特殊感觉。各种外界刺激(日冷、热、软、硬、光滑、粗糟等)通过分布在皮肤的神经末梢，传达到大脑，使人体产生一种综合的感受，它较之听觉、视觉都更为复杂。比如，有经验的陶艺师通过对陶土的触摸就可以判断陶土的好坏，以及用此陶土烧制的瓷器的好坏等等。因此，触觉是带给我们肌理感受的主要手段。通过触觉，可以感觉到物体的冷、热、软、硬、光滑、粗糙等性质。另一种肌理感受，则来自视觉。比如我们从高空府澉大海，蔚蓝的海面会通过视觉传达给我们海面的肌理感受。再如站在山腰看云海，虽然我们不能通过触觉来感受云海，但通过视觉，仍然可以感受到云海那特殊的肌理。不同的肌理，会给人带来不同的心理感受。如大理石肌理表现华贵、高雅的意境，布纹肌理传达了亲切柔和质朴的意境等等。同时，不同的肌理，因造成反射光的空间分布不同，会产生不同的光泽度和物体表面感知性。比如，细腻光亮的质面，反射光的能力强，会给人轻快，活泼、冰冷的感觉；平滑无光的质面，由于光反射量少，会给人含蓄、安静、质朴的感觉；粗糙有光的质面，由于反射光点多，会给人笨重、杂乱、沉重的感觉；而粗糙无光的质面，则会使人感到生动、稳重和悠远。在立体构成中，肌理不是独立存在的，而是属于造型的细部处理，也就是相当于产品的材料选择和表面处理。肌理在立体构成中具有以下作用： ①肌理可以增强立体感。比如一个形态的表面和侧面分别用不同的肌理来处理，就可以增强造型的立体感和层次感。肌理的这一作用，是由肌理的形状和分割配置关系决定的。 ②肌理可以丰富立体形态的表情。不同的肌理会呈现形态不同的表情和特征。为很好地发挥肌理的这一作用，在立体构成时，我们常将肌理放置在视线经常看到的部位。 ③肌理还具有情报意义。也就是不同的肌理会提示我们其作用和用途。如瓶盖、旋钮、开关等特殊肌理会指导我们对形体的使用。为发挥肌理的这一作用，在立体构成时，我们可以将肌理布置使用时常接触的部位。利用同类材料构成的肌理可产生谐调统一的效果，但要避免单调和呆板；而用不同材质构成的肌理则会产生变化丰富的效果，但要注意避免散乱和无序。综上所述，在立体创造中需要选择合适的肌理来表现作品，同时，肌理与造型、色彩之间的和谐统一也是创作一件好的立体构成作品的保证。
[编辑本段]肌理的分类

肌理分为自然肌理和创造肌理两大类。
一。自然肌理：
自然肌理就是自然形成的现实纹理，如：木、石等没有加工所形成的肌理。
二。创造肌理：
创造肌理石由人工造就的现实纹理，即原有材料的表面经过加工改造，与原来触觉不一样的一种肌理形式。通过雕刻、压揉等工艺，再进行排列组合而形成。肌理产品在平面设计、产品设计、建筑设计中是不可缺少的因素。肌理应用恰当，可以使设计具有魅力。另外肌理的构成形式可以与重复、渐变、发射、变异、对比等形式综合运用。 目前在市场上流行的一种用金箔制作的特殊肌理效果，在室内陈设装饰画这一块还是相当有前景。很多大堂包括酒店设计公共区域里金箔肌理画在灯光的透感下展现的效果可以称的上是别有一番景象。乔顿艺术顾问（上海）在很多星级酒店公共区域里都设计的有金箔材质的特殊肌理画。

⑼ 简单的Word文档的背景图片。大小合适的a4纸。做求职简历用。求图包。谢谢。

1. 如果想用几何形状，http://qrohlf.com/trianglify-generator/

2. 纹理，http://www.transparenttextures.com/

3. 最好，还是通过插入“形状”“矩形”，边框、填充类型回自己调节，渐答变啦，颜色啦……

4. 或者设置页面背景。